Recycled es una serie de tres obras de audio y video experimental que he venido desarrollando entre los años 2008 y 2009 tras extender una búsqueda personal a través del formato del disco-álbum hacia una propuesta audiovisual mas completa, no solo en términos de presentación y decorado de la misma sino también mediante una dinámica en la ejecución mas comprometida con el efecto final de la obra, que la performance previa a este suceso se haga tan presente como la idea misma. Recycled consta pues de tres niveles con una duración de 16 minutos cada uno y en conjunto cada nivel, pieza, sonido e imagen es representativa para enmarcar la idea de los ciclos, en este caso de los procesos autodestructivos a los que se somete un sujeto en estados de depresión severa, rehabilitación, ensayo, error y error de nuevo. La pregunta es ¿Cómo crear a partir de los procesos autodestructivos?
La idea es plantear el proceso en situaciones de inestabilidad, y por eso se han utilizado herramientas digitales-cotidianas que no disten mucho de las tecnologías disponibles en las computadoras domésticas convencionales que son con las que conviven el común de la gente, y en general las personas de los sectores populares a los que soy habitual, la dificultad de manejo y las limitantes de las aplicaciones es mi propia interpretación de los “nuevos medios” y sus desechos, en este caso programas sometidos a caducacion, descontinuados, accesorios defectuosos, micrófonos, audífonos y cámaras-web averiadas por el uso, comandos instalados de procedencia ilegal, crack y keygen, sometidos todos ellos a reciclaje en un primer nivel. Así, los audios en su totalidad han sido compuestos en cabinas públicas de Internet con los instrumentos disponibles y sus condiciones especificas, y con esto hay que recordar todo el espectro de lo que significa “grabar en cabinas de Internet”, ya que no se ha procedido tan solo a un tratamiento del sonido de medios, sino también a una formulación novedosa en lo que respecta a las grabaciones de campo, recopilando expresiones sonoras de sistemas y de ambientes tomando acción sobre la virtualidad, pero sobre todo sonidos de personas y lo hacen, toda una serie de colores que pasan a ser reformados sistemáticamente, destruidos si se quiere, forzados dada la inestabilidad de los medios, siendo pasados sobre las restricciones y sus efectos. Considerando todo esto debemos estar aproximándonos a un tipo de composición circunstancial y de lugar, azarosa pero no exenta de significancia o técnica, es circunstancial dada la tarea del reciclador y la inducción a este tipo de ambientes que no solo motivan la persecución inmediata de su objetivo que es la lucha constante con la mutación, sino también mediante una participación activa en el efecto destructivo de lo restrictivo, la depresión versus la creación misma en cada etapa.
La parte visual es siempre una suerte de poética que da soporte y complementa la carencia de palabras en la música o expresiones de esta naturaleza, sin embargo esta no pretende predominar sobre la expresión del sonido. En el procedimiento se ha partido de una composición sonora a una visual como traducción fiel al imaginario individual y popular citado en algunos casos para hacer referencia a cada nivel de Recycled, la utilización de simbolismos e iconografía esta acompañada por un grado de experimentación en estructura, textura y colores equiparable al trabajo previo en audio, el reciclado en este caso en forma de collage ronda entre los formatos del videoclip conceptualizado hacia una búsqueda menos cruda, una realidad mas dispersa que se plasma principalmente en el nivel final, Rehablemurderers.
Los niveles representan un reciclaje personal y en la practica es un reciclaje de acción concreta, el inicio esta marcado por la tristeza, el abandono, el refugio hacia una individualidad inducida, mutilación deliberada pero ambigua, Loveamputacion la congregación del desastre, el amor y la ausencia, las piezas se traducen como eso, una integración deliberada de errores, objetos abandonados o estigmas de algo que fue un objeto, un personaje. El segundo nivel recrea ese personaje, lo magnifica hasta el plano épico, la amputación ha dejado vencidos, en vez de ausencia hay adolescencia y el adolescente quiere crecer y ser tan o mas grande que el héroe, un protagonista de exterminio como un gran dictador o como actor de películas, Schwarzenegger sabe que no necesita las estructuras, solo se compromete con la reacción, el contraste, la confrontación del ruido con la estela de silencios que deja. Todo imagen heroica debe tener su contraparte antagónica, el silencio deben ser como recuerdos, hay algo que se ha olvidado y se ha reemplazado por destrucción y muerte.
Rehacerse, buscar las emociones, emociones escondidas, reaccionar también de los aletargamientos inducidos, Rehablemurderers es una alucinación de pequeñas curas, despertares de coloridos, lucidez en un segundo plano del hemisferio derecho y una posible adicción que confrontar luego con sonido de electricidad pura. Los residuos del proceso son como pequeños dolores que pueden ser reutilizados, un dolor provocador y asesino, rehacerse en el plano de la destrucción y uno mismo en el medio.
Esta es una visión del reciclaje en distintos niveles, emotivo, personal, circunstancial, colectivo, por etapas y uno solo en profundidad para explorarse, para intensificar las ausencias, para volverse automático.Jab LemurJunio 2009
